JULIO 2025 en el Cerro

El Centro de Arte y Naturaleza Cerro Gallinero convoca a un nuevo “RECITAL 2 h antes del OCASO” que dará comienzo a las 19:51 del día 12 de julio y tendrá lugar junto al Laberinto. Contará con los poemas de Javier Expósito Lorenzo, Miguel Gómez Castro y Carlos de Gredos. A continuación, sobre las 21:30 h empezará el concierto de Ofogh.

Se recuerda que, debido a la hora y a la altitud, 1.570 m, es aconsejable ropa de abrigo.
El precio de la entrada general del día es de 10 €.

Francisco Javier Expósito Lorenzo (Madrid 1971), presentará su último poemario, «No sé de ti» (Huerga y Fierro), un poemario de gran intensidad, escrito tras una experiencia traumática, que nos habla del aprendizaje que lleva en sí la crisis y la ausencia, y cuyo leitmotiv es la sabiduría socrática: no saber y reconocerlo. Javier es poeta, escritor, periodista, editor de historia y literatura en Fundación Banco Santander. Su primer libro, Más alto que el aire. Breviario para el alma (2013), fue un canto a la literatura espiritual más íntima. Pájaros en los bolsillos (2015, La Huerta Grande) supuso su confirmación como autor de un universo original, que envolvía lo maravilloso con lo real. Su siguiente poema fue Juegos de empeño y rendición (2017, La Huerta Grande). En Somos Tierra Santa. La Paz de Melville (2019), realizó una peregrinación por Israel y Palestina en paralelo con el autor de Moby Dick, “una escritura filosófica que ofrece respuesta a la búsqueda de un sentido para la vida” (Santos Sanz Villanueva, El Mundo), y Comprender el desierto es comprender el mar (2021, La Huerta Grande), “un ejercicio de espeleología espiritual, una refutación del clima de nuestra época” (Juan Manuel de Prada, XL Semanal). Lulú en la jaula. Una fábula de la sabana (2023) fue un canto a la unión con la Naturaleza y la libertad del ser humano que tuvo su origen en un viaje a África. También ha realizado dos antologías con textos inéditos sobre el poeta León Felipe, junto a Gonzalo Santonja, “Castillo interior” (2015).
www.encaminoalser.es

Miguel Gómez Castro (Madrid, 2002). Su obra destaca por un estilo íntimo, sereno y profundamente lírico, donde el paisaje se entrelaza con la emoción sin alardes ni artificios. En su último poemario, Bitácora de Campo, la Sierra de Gredos —y en particular el pequeño pueblo de Navadijos, de donde proviene su abuela materna— se convierte en escenario y esencia de una escritura que observa, escucha y transforma. Autor también de Memorias de Sal y Limón y Relatos: Archivos, Miguel ha sido reconocido por su madurez literaria y por una voz que rehúye la prisa para habitar con plenitud lo cotidiano y lo rural. Sus versos, de corte bucólico y reflexivo, beben tanto de la tradición como de una mirada contemporánea que busca lo esencial. Ha participado en numerosos recitales, encuentros literarios y proyectos culturales en escuelas y bibliotecas. En su poesía late una voluntad de permanencia: la de nombrar lo que pasa y lo que queda, con palabras que arraigan como raíces en la tierra. Además de su labor como escritor, estudió Relaciones Internacionales en Aranjuez, donde se especializó en Desarrollo Rural, y cursó una temporada en Greenwich, Londres.
https://letrasypoesia.com/escritores/miguel-gomez-castro/

Carlos de Gredos (Hoyocasero, 1958), presentará VERBO BREVE (Nuevos Ekkos), un libro que es fiel reflejo de su transcurrir vital, donde muestra su voz cargada de reflexión poética, espiritual, artística, filosófica y teológica. En las 1.200 entradas de que consta se sumerge en multitud de temas, como la Historia y la Filosofía del Arte, además de valoraciones personales sobre su génesis y práctica, haciendo hincapié en las relaciones fundamentales y fundacionales de vida y arte. Carlos es Profesor de Máster en “Producción e Investigación en Arte” en las Facultades de Bellas Artes de la Universidad de Granada, Sevilla y Complutense de Madrid. Ha participado en las residencias artísticas “Green Residency”, John Muagangejo Art Center de Namibia desarrollada en el College of the Art, 2015. “New Year’s Brunch’16”, Artspace Studios, Kettering, UK, 2016 y AIR Tsukuba, Japón, 2017. Como escritor su interés principal es la poesía en todas sus manifestaciones y como investigador filológico la semántica, indagando en el significado profundo de la palabra más allá del uso cotidiano. En el año 2000 comienza a escribir. Ha publicado SÍLABA a SÍLABA. Diccionario poético. Tomo 0 (2008, Amargord), y en el año 2014 aparece el Tomo I. En el catálogo Mi lugar de nacimiento, 2007, editado por la Junta de Castilla y León, Luis Luna escribe sobre sus Poemas Visuales al “Aire Libre”. La Editorial Babilonia publica las monografías Palabra natural, 2014 y La palabra fija la imagen, 2021, dedicadas a sus poemas en la naturaleza. Es el Coordinador del Centro de Arte y Naturaleza Cerro Gallinero.

Ofogh, en el idioma persa, es el lugar donde se juntan el cielo y la tierra: horizontes que recorremos con este dúo compuesto por Kaveh Sarvarian (ney, flauta, tombak y voz), y Jesús Gutiérrez (guitarra). Un músico heredero de la rica cultura persa, y otro que aporta una visión personal desde la guitarra española, dando eco a esos horizontes que pueden observarse en diferentes partes del mundo. Las perspectivas de cada espectador harán confluir culturas y sutilezas a través de este viaje y de su propia visión del horizonte soñado. Líneas de encuentro que siempre se funden en la lejanía, donde se conectan el cielo y la tierra.
Kaveh Sarvarian (Teherán, 1976), es músico y compositor. En el año 2011 llega a España. Ha realizado numerosos conciertos con distintos ensambles, tanto dentro de Irán como en Alemania, Austria, Inglaterra, Holanda, España, India, Portugal, Malasia y Japón. Ha sido miembro de la Orquesta Sinfónica de Teherán (flauta travesera), Rastak Ensamble (instrumentos de folklore de viento), y el Grupo Naima de Jazz Fusión (flauta, ney, tombak). Profesor de Universidad y autor de dos libros de enseñanza: Los ornamentos de música persa para ney y Método de Tombak. Cuenta con una amplia discografía, donde destacan: Parisan, Moonlight, Persian Rug, Avareh, Ofogh, Sonido de Oriente y Kereshmeh. Actualmente está componiendo para el nuevo álbum de Parsinava.
www.kavehsarvarian.com

Jesús Gutiérrez, es compositor e intérprete. Licenciado en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Además de su faceta como concertista, trabaja regularmente con creadores de diferentes artes escénicas. Unido a guionistas y cineastas ha compuesto música para bandas sonoras (largometrajes y documentales de creación); de su trabajo con coreógrafos (Michelle Man) y bailarines nacen composiciones originales para espectáculos de danza contemporánea y piezas de videoarte y videodanza. Su trabajo discográfico Pagoda fue estrenado en el XIII Festival de Cine de Málaga. Es profesor de guitarra española y bajo eléctrico en la Escuela Municipal de Música de Ávila. En el año 2017 fue invitado a dar un concierto en el Cerro Gallinero, con composiciones inspiradas en varias obras del mismo. www.jesusgutierrezguitarra.com